“問道之旅·舒炯師生書法作品展”研討會紀要

研討會現場

      2024年7月10號，“問道之旅·舒炯師生書法作品展”將在成都市政協文史書畫館落下帷幕。本次展覽共展出舒炯先生師生書法作品100余幅，涵蓋了篆、隸、楷、行、草等多種書體，章法風格多樣、內容形式豐富，較完整的呈現了舒門師生的作品面貌。

      6月28日下午，開幕式結束后，圍繞展覽還開展了學術研討會，眾嘉賓就舒炯先生書法作品的風格以及學生們的一些成果進行了簡要的討論。以下為內容紀要：

中國書法家協會理事，四川省書法家協會駐會副主席、秘書長王道義

王道義：

      舒炯老師在書法領域的成就和貢獻讓我深感欽佩，幾十年來，他與其他四川書壇的前輩們一樣，為書法人才的培養和全域書法的健康發展付出了巨大努力。尤其是舒老師的“心香山館”，這種老師帶學生的傳承模式在當代具有重要的借鑒意義，對四川書法人才隊伍建設的貢獻不容忽視。展覽中所看到的舒老師的40多件近作，在其原有的風格和體系上有所創新。作品《法本無體，貴乎會通》尺幅雖小，但其間蘊含著豐富的碑帖交融技法，特別是破體書風的一些表現，將篆書、隸書、魏碑和行草書等元素巧妙結合，表現出一種沉著、自然的“人書合一”境界。另外還有一些罕見的作品風格，作品《草綠花紅山鳥鳴》的布局錯落有致，“紅”與“山”的對比，“綠”與“花”的抒情表達，頗具個人書風，是“小中見大”的又一典范。舒老師不僅在書法藝術上有著深厚造詣，還經常將儒釋道文化的精華以及他在武術訓練中的感悟融入書法創作和教學中。每每談及這些文化精華，特別是武術時，他總能把我們帶入一個充滿激情和童真的世界，極具感染力。

      此外，舒老師眾弟子們的作品同樣出色，展現出師生群體高度重視和認真準備的成果。或許我們只看到了其中的一部分，但面貌已經相當豐富，各具特色。這類的師生展是四川當代書壇的一大特色，不僅體現出了師生群體的團結，還通過研討等形式推動藝術的深度交流。通過這些書法展覽的現象，可以看出巴蜀文脈的延續。希望成都乃至四川地區的書法群體能夠繼續團結，共同壯大。打造一支具有示范和帶頭作用的勁旅，引領全省書法健康發展的同時，放眼全國，多開展與其他省份的書法藝術互動交流活動，為我們的書法隊伍注入新的活力。

四川省書法家協會顧問謝季筠

謝季筠：

      我與舒炯相識多年，有著很多共同的經歷和回憶。從70年代以來，我們幾乎每周都要見面、交流探討書法藝術。幾十年的書法之路不僅見證了我們之間的友誼，更讓我們共同成長。這些年，我們一心撲在書法上，專研創作的同時逐漸開展教學。這次的師生展很好的體現了這一點，舒炯作為老師的教學成果和專研方向，展示了群體的發展趨勢，特別是在碑帖融合方面。這是一條全國書家都在走的路，但走的方向、選擇點、切入點各有差異，每個人的體會都不相同。正是這種差異性，使得書法的表現更加豐富多樣。

      從四川的歷史來看，這里不排外，來自各地的人都能夠融進來。因此四川的書法既有南方的靈秀，又有北方的雄強，這種特點是老一輩傳承下來的，也是我們在書法上的優勢和特色，奠定了我們文化和藝術的發展方向。四川作為全國書法大省，想要發展成強省，還需要走很長的路，需要儲備大量的人才。在很多場合我都提到過，青年一代一定要把目標定長遠一些，在深入傳統的基礎上找準目標，塑造自己的語言符號。只有這樣，才能把四川書法提升到新的高度。希望大家共同努力，推動四川書法事業的進一步發展。

四川省書法家協會顧問徐德松

徐德松：

      成都市原有西城區和東城區兩個城區的書法組，其中西城區的規模最大。從1985年我加入書法組至今已經39年了，當時就與舒炯老師共事多年，彼此非常熟悉。這場展覽我首先看到了舒門弟子令人矚目的規模，不僅有舒老師的弟子，還有弟子培養出來的弟子，形成了參天大樹般的影響力，不僅在成都，甚至是全川、全國范圍內都有所體現。其次，可以看到舒門書法在教學上的成就是斐然的，這其中有一些人才在四川乃至全國范圍內都具有較大的影響力。從教學規模來看，舒門涵蓋了篆、隸、草、楷、行五體書法，學生中多以碑帖融合為主，專攻帖學的較少，這也是四川書法的優長之一。從展覽的作品中可以窺見這些，也可以看到作者們近年來的顯著進步。

      四川的書風獨具一格，包含了巴蜀碑帖的雄強和靈秀，并且還有自己的特色。這方面以謝無量先生為代表，文學方面則有魏明倫先生。他們在文學和藝術上相互作用、相互影響。舒炯先生在傳承傳統書法藝術和擴大四川書壇的影響方面做出了巨大貢獻。四川書壇的“師承模式”是一項重要的傳統，對于學生而言，如何在老師的指導下認識自身優長并逐步奠定個人風格，是值得思考的問題。這不僅關系到區域書法藝術的進一步發展，也關乎人才隊伍整體素質的提升。如何根據每個學生的情況來因材施教，老師應該如何指導，學生又如何學習，都是在書法研究過程中值得關注和重視的。

成都市書法家協會顧問沈作常

沈作常：

      今天的展覽堪稱書壇盛事，我很榮幸應舒炯老師的邀請前來參觀。平日我不常參與此類活動，但此次展覽讓我感到無比驕傲，為四川書壇及四川書法的成就感到自豪。

      談到舒炯老師，他無疑是成都市乃至四川省書法界的標桿。回憶起謝無量先生的一首詩：“直入千峰與萬峰，打包行腳甚從容，人間定有安心法，風送曹溪夜半鐘。”這首悟道詩很好地描繪了舒炯老師的精神風貌。他的勇氣、定力、目標性以及忘我的治學精神正如詩中所述的“直入千峰與萬峰”。雖然他平時話不多，但他所收集的信息、閱讀的書籍和思考的問題遠超常人，并且總是顯得從容淡定。這次展覽的主題“問道之旅”正是體現了這種精神。舒炯老師的書法教學和藝術創作不僅影響了成都市，更在全川乃至全國范圍內產生了深遠的影響。作為四川書法傳承的重要代表人物，他對書法藝術的貢獻不可忽視。

      回顧70年代的交往，舒炯老師當時才十幾歲，但其書法才華已嶄露頭角。優秀的種子和基因在舒炯老師身上得到了充分展現。正是這種傳承，使得四川書法在全國范圍內獨樹一幟。四川書法與道學和易學有著深厚的淵源，這種文化根源在舒炯老師的書法作品中得到了自然的體現。舒炯老師的書法風格，如同樹林和江河，體現了根深葉茂、源遠流長的特點。他對道學的研究，對易經和太極圖的深入理解，使得他的書法作品具有深厚的哲學內涵和藝術價值。中國書法與繪畫同源，舒炯老師及其弟子的書法作品，無需繪畫也能展現出繪畫的抽象美感。談及書法的學習和傳承，中國書畫的教學方式強調“口授心傳”。這種方式通過師生之間的直接交流，傳遞了藝術的精髓和靈魂。老師的舉動、習慣、甚至所謂的錯誤，都會對學生產生深遠的影響。四川書壇在這方面做得尤為出色，通過師承關系，實現了藝術的傳承和社會功能的拓展。

      在這次展覽中，我看到了許多舒炯老師的學生作品，他們的書法在原有風格基礎上都有了顯著進步。這次展覽不僅展示了舒炯老師及其弟子的藝術成就，更突顯了四川書壇的整體水平。最后，我想強調的是，書法的傳承不僅需要技術的傳授，更需要精神和文化的傳遞。舒炯老師的書法成就和教學模式，為我們提供了寶貴的借鑒。希望我們能繼續發揚這種精神，推動四川書法藝術走向更高、更廣的舞臺。感謝大家聆聽我的發言。

成都市書法家協會顧問孫人杰

孫人杰：

      我雖年事已高，平時少有出動，但今天必須前來參觀舒炯師生展，因為它代表了我們師門的傳承。當年李灝先生帶領我們這幾位學生認真學習書法，其中不乏一份虔誠與敬畏之心。

      首先，談一下今天展覽的感受。舒炯的字保持了基本的風格，但氣象更加豐富博大。同時，舒炯在人生道路上也日益成熟。關于書法，我認為只有深入傳統，才能推陳出新。對于“創新”這個詞，我心存反感。我認為所謂的創新理論，要么是嚇人的，要么是騙人的。今天這個展覽令我欣慰的是，我們師門的學生一直堅守傳統。如果老師在天之靈看得到，必定也會感到欣慰。

      此外，我還想補充一點，在書法領域，古文字領域尤其是戰國古文，已經被列為一個獨立的分支進行研究。然而，書法界對此卻顯得麻木，對戰國文字書法少有研究，也沒有將其作為甲骨文書法、金文書法、小篆書法的一個分支來看待。我認為這應該引起書法界領導的重視，書法界不應落后于文藝界，也不應落后于古文字界，應當重視這一問題。

      總的來說，今天的展覽展示了我們師門的堅守與傳承，我希望這種精神能夠繼續傳承下去，推動書法藝術的發展。謝謝大家。

四川省博物館首席專家魏學峰

魏學峰：

      就如剛才沈老所說，四川書法教學的一個顯著特點是師生間心口相授。我們很欣慰地看到，舒炯先生傾注了大量心力，才有了今天的成果。從他的作品中可以看出，問道是他幾十年來在藝術上追求的核心理念。

      四川書法有一個特點，即許多著名書法家并非專門從事書學研究，但他們對書法的見解和深度絲毫不遜色于專門研究書學的人士。這與大千當年相似，他自稱“我是小人，只動手不動口”，但實際上，他對歷代名畫的批注深入細致，連許多史學家都無法企及。同樣，我們幾位書法界的老師在一起討論時，很少談及書法本身，更多討論的是哲學層面的內容。這讓我想起日本一位著名美學家的觀點：“如果你不懂中國的書法，你幾乎無法理解中國的美學。”因為書法為美學提供了一套基本的原型，今天的展覽也展示了這幾十年來的思考成果。

      大家提到許多關于巴蜀書風的問題，但我們尚未系統地梳理巴蜀書風的形成過程。德松剛才提到的怪異性和南北融合，實際上與巴蜀文脈有很大的關系。三星堆出土了兩萬件文物，我們至今無法解讀，因為它們具有獨特的個性，融合了北方和南方的宗教崇拜。這種形成過程并非輕而易舉，要解讀它，除了歷史、考古和藝術手段外，還需要多種探索生命形態的手段。

      其次，不僅僅是問道，舒炯先生多年來將藝術觀念轉化為藝術實踐。觀察他的作品，可以看到每個階段的探索都踐行了他自己的美學理念。他的作品背后蘊含了許多值得思考的內容。最后，我很高興看到舒炯先生的作品逐漸走向更加自由、輕松的狀態。相信通過這個展覽，舒炯先生能進入一個新的境界，為我們呈現更加精彩的作品。

四川省書法家協會副主席林嶠

林嶠：

      舒老師的成績非常突出，他參與了全國第一屆、第二屆和第三屆書展，這在書法界是非常難得的經歷。此外，他還參加了全國第一屆、第二屆和第三屆中青年書法展，這同樣不易，我對舒老師深感敬佩。1995年在德陽舉行的一次省級展覽中，我們同為評審委員會委員，并住在同一間標準間。令我意想不到的是，當我向他請教時，舒老師表現得非常謙虛。晚上，他竟然打坐而不躺下睡覺，這給我留下了深刻的印象。

      今天的展覽取得了巨大的成功。舒老師的書法，無論從哪個角度看，都符合當今的雅正書風。不僅是他本人，他的學生們也都是安靜雅正的風格。我認為這與舒老師的修養以及他對學生的長期藝術熏陶密不可分。從古人那里汲取養分，并對學生產生深遠的影響，這一點至關重要。

      總之，舒老師是我們四川非常優秀的書法大家。今天的展覽不僅展示了他的藝術成就，也展示了他對書法教育的巨大貢獻。

成都市文聯副主席，市書法家協會主席王興國

王興國：

      這次展覽無論在規模還是作品質量上都非常成功，獲得了廣泛好評。前面的老師們已經詳細總結了舒老師的成就。我與舒老師的相識并不算久，2010年來到成都，2012年開始參與文聯的工作，才逐漸與舒老師熟悉起來。這次展覽是舒老師的第五次展覽，前四次都是個人展覽，而這次師生展則更加全面，規模宏大。舒老師幾十年的積累，作品非常精彩。

      通過與舒老師的接觸和了解，我認為他是一座寶庫，文武藝兼修，涉獵儒釋道多個領域。平日里，舒老師給人的感覺非常穩重儒雅，一旦談起藝術，他便可以滔滔不絕。他培養了眾多學生，在巴蜀文化中形成了一道獨特的風景線，其中不少學生在全國已小有名氣。

      第二點，關于如何學習舒老師，我想發表一些淺見。老師帶學生，主要是教觀念和方法，師父領進門，修行在個人，學生需要自己去悟。舒老師有著取之不盡的資源和才學，有些弟子后來也吸取了其他老師的資源，使自己的面貌更加豐富。因此，學習舒老師首先要學習他的觀念和學問，學習他治學的方法和修煉。文武藝兼修不是一句空話，舒老師不僅在書法上有長久的練習，還在哲學、武術和史學也有深厚的造詣，這些都值得我們年輕一代好好學習。

      舒老師對整個書法界的影響非常大。作為長期在高校從事書法專業教育的人，我認為書法專業的教學要有所不同，一個專業要上幾十門課程，學生接受幾十位老師的教育，最終融匯百家。而在社會上，各位老師帶學生，學生如何吸取老師的全面才學，值得學生輩的徒子徒孫去思考和借鑒。

河北美術學院特聘教授、書法家、藝術評論家汪帥

汪帥：

      我一直認為，肉體先到現場，那就是尊重，就是愛。所以我提前到場來學習，把展出的作品一一仔細觀看。剛才聽了前面幾位老師的發言，我感觸頗深，也明白了為什么舒老師這個展覽名為“問道之旅”。一般人都知道舒老師是大書法家，認為問道是問書法之道，實際上舒老師不僅僅是問書法之道，還有對“德藝雙馨”的追求，德是道，藝也是道。我對舒老師的理解，與王老師相同。上世紀九十年代我大學畢業來到成都工作，了解到舒老師，但并沒有直接的聯系。直到最近十來年，才與舒老師有了聯系。

      我至今任記得一件小事，在幾年前，我們一起吃飯。在席間，我發現舒老師喝一口酒就悄悄看一下夫人的臉色。我喝酒也是這樣，有夫人在場時控制得特別好。從那次以后，我對他個人的修為有了新的認識。我雖然年輕一些，但見過不少各個領域的杰出人物，深知一個道理：個人成就越高，道行越深，往往對學生和家人越謙遜。

      其次，幾位老師提到舒老師文武雙修，我也從他的作品中看到了這一點。舒炯老師的字最大的特點是中氣充足，這在眾多寫碑的人中是少有的，包括他的師兄劉正成，一個偏陽剛，一個偏陰柔。

      第三，舒老師的書法碑帖雙飛，他說自己是以碑入草，但我從他的作品中看到了以帖養碑。雖然舒老師年紀不大，但他的藝術風范讓我想起了書法史上的大師們。

      第四，舒老師的作品有古今雙摳的特點。剛才幾位老師都講到了傳統的重要性，王道義主席也提到了舒老師的幾件富有活力、時代性、創造性的作品。舒老師看起來文質彬彬，很穩重，但內心充滿想法。作為大書法家，舒老師的碑學成就突出，例如他的對聯和四尺單條，看似不顯山露水，但絕對可以與清代的大師媲美。舒老師的碑作，無人能掩蓋其光芒，他的行楷碑作品尤為高級。

      第五，教學相長，舒老師帶出了眾多徒子徒孫。剛才有老師總結舒老師是一棵大樹，這個總結非常恰當。我想用泰戈爾的一句話來概括：舒老師的愛像陽光一樣包圍著我們，同時給予我們光輝燦爛的自由。

      總的來說，舒老師的藝術成就與教育貢獻深遠，他不僅是書法界的杰出人物，也是我們學習的楷模。

國家一級美術師，中國書法家協會理事劉新德

劉新德：

      我是在1985年夏天經單位同事介紹拜識舒老師的，87年四川省青年書畫協會在十三中學舉辦的一個書法班，此班是舒老師擔任教學，我參加了兩期學習。結業后，我和班上的幾位同學請舒老師繼續帶我們，大概有兩年多。想來已有40年的時間了，期間也參加了成都市書協舉辦的書法班學習，老師是沈勝雙。九十年代初又拜識謝季筠、何應輝老師。

      我的書法學習，主要還是受舒老師的影響，因為舒老師的老師李灝先生行書主要是學謝無量的，魏碑寫的也很好，舒老師受他的影響很深，我當然也學舒老師的。1988年我參加第二屆蜀都書法大賽獲了三等獎，隨后加入成都市青年書法家協會，認識了好多青年朋友，如：陳明德、萬剛、毛萬疆、陳桂生、徐建、羅含杰、羅世成、周正元等，我們經常在一起聚會，他們對我的學習影響也很大。

      1985年我在單位放電影時，去長壽橋干休所取電影片時，看到徐德松老師辦公室掛了很多他的書法作品，看了很久，他不在，沒能見上一面，直到多年后才認識他。剛才謝老師說到西城區文化館書法組的情況，我和鐘顯金是最后一屆的組長。在那個年代，春天里，我們學習書法的同道朋友，每年舒老師帶大家騎自行車帶著食物去城外踏春，想來很美好！我的成長和取的一些成績都是舒老師和謝季筠、何應輝老師對我教導的結果，感謝老師對我的培養！

四川省突出貢獻文藝家，四川省書法家協會顧問，成都市文聯原副主席，成都市書法家協會終身名譽主席舒炯

舒炯：

      如果只局限于書法本身，字就沒有境界。在古代，許多抄書人的字比我們寫得更好，他們卻未能成為書法家，古代的書法家大多是官員、學者、文人，他們都以人生來書寫，一個簡簡單單的字在他們筆下都會發生變化。同樣是一個字，本身沒有什么意義，但當用書法的形式表現出來，一點一劃都用生命在構成。

      關于書法的教學問題，大學教育中有本科、碩士、博士，這無疑是進步。然而，大學的教學體系是從西方引入的。中國許多傳統的東西在某些方面存在問題，比如中醫的衰弱就與教學體制有關。中醫畢業后需要跟隨老師學習，否則毫無用處。書法、傳統文化、易經、金石的學習同樣如此。大學的教學是按部就班的框架體系，許多東西是學不到的。過去真正的學問往往是在荒郊野外兩三個人私下學習交流。

      大學書法的教學，一方面是在正統的學校里，另一方面學生還需跟隨一位老師心傳口授。老師有時不一定直接教書法，而是通過講述其他內容來啟迪學生。很多老先生，無論是書法、繪畫還是其他學問，甚至是武術，真正的教學并不是動作的學習，而是通過與學生的交流來傳授智慧。真正的高手是通過交流啟迪學生，而不是具體教某一拳怎么打、某個字怎么寫。就像“拈花一笑”這個故事，從修行的角度來看，最根本的核心是通過故事來啟蒙，而非故事本身的真假。

      書法的學習既需要大學程式化的教學，也需要傳統的根實教學，這種教學方式與學院派不同。以前講傳承，章太炎弟子黃侃拜劉師培為師，討論傳承的問題時說，學問需要拜師才能傳授，這種方式很保守。現在需要打破界限，既要有傳承，也要創新，把大學的教學和中國傳統文化中的根實教學結合起來，走一條新的路。

審核：王行也   馮元

編輯：王宇